Filippo Gorini

© Simon Pauly

Filippo Gorini

Mit nur 29 Jahren hat Filippo Gorini mit seiner Musikalität einhellige Anerkennung erhalten und ist in renommierten Konzertsälen wie dem Teatro alla Scala in Mailand, dem Concertgebouw in Amsterdam, dem Konzerthaus Berlin, dem Konzerthaus Wien, der Elbphilharmonie Hamburg, der Wigmore Hall in London, der Louis Vuitton Foundation in Paris, der Tonhalle Zürich, bei der Van Cliburn Foundation und der Vancouver Recital Society aufgetreten. Darüber hinaus konzertierte er mit namhaften Orchestern wie dem Orchester der Accademia di Santa Cecilia in Rom, dem Mozarteum Orchester Salzburg, dem Nagoya Philharmonic Orchestra, dem Flanders Symphony Orchestra, dem Gyeonggi Philharmonic Orchestra in Seoul und der Opera Nacional de Chile.

Zu den Höhepunkten seiner Saison 2023-24 zählen seine Rezital-Debüts im Teatro alla Scala di Milano und bei Cal Performances in Berkeley sowie Konzerte mit dem Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino unter der Leitung von Daniele Gatti, dem Shenzhen Philharmonic Orchestra und der Musikalischen Akademie Mannheim. Zudem geht er mit dem Marlboro Music Festival auf Kammermusiktournee durch die Carnegie Hall in New York, Boston, Philadelphia und Washington, D.C.

Mit seinem mehrjährigen Projekt The Art of Fugue Explored hat Filippo seine künstlerische Vision und Kreativität über sein reines Interpretationsvermögen hinaus bewiesen. Mit Unterstützung des Borletti-Buitoni Trust veröffentlichte er 2021 eine Einspielung von Bachs Kunst der Fuge bei Alpha Classics, führte das Werk weltweit über 30 Mal auf und realisierte eine Reihe von gefilmten Gesprächen über Bachs Musik, die auf RAI5 und RaiPlay ausgestrahlt wurden. Diese Gespräche mit Persönlichkeiten wie Peter Sellars, Frank Gehry, Sasha Waltz, Alexander Sokurov, Alexander Polzin, Alfred Brendel und George Benjamin wurden von Unitel produziert und werden demnächst international veröffentlicht.

Sein kommendes Projekt Sonata for 7 Cities, das für die Saison 2025-26 geplant ist, verfolgt einen neuen, verantwortungsvollen und nachhaltigen Ansatz für das Konzertleben. In monatlichen Residenzen in Wien, Kapstadt, Hongkong, Tokio, Portland, Mailand und weiteren Städten verbindet er Konzertauftritte mit Outreach-Programmen, Lehre und philanthropischen Initiativen. Gleichzeitig wird er sieben neu in Auftrag gegebene Klavierwerke von Komponisten wie Beat Furrer, Stefano Gervasoni, Yukiko Watanabe, Michelle Agnes Magalhaes, Federico Gardella und Oscar Jockel uraufführen.

Filippo wurde 2022 mit dem Premio Abbiati, der höchsten musikalischen Auszeichnung Italiens, geehrt und erhielt 2020 den Borletti-Buitoni Trust Award sowie 2015 den ersten Preis beim Telekom-Beethoven-Wettbewerb. Seine drei bei Alpha Classics erschienenen Alben mit späten Werken von Beethoven und Bach wurden von der Kritik gefeiert und mit einem Diapason d'Or sowie Fünf-Sterne-Rezensionen von The Guardian, BBC Music Magazine und Le Monde ausgezeichnet.

Neben seiner Solokarriere widmet sich Filippo intensiv der Kammermusik und musiziert mit Künstlern wie Marc Bouchkov, Itamar Zorman, Pablo Ferrandez, Brannon Cho und Erica Piccotti. Er trat bei renommierten Festivals wie dem Marlboro Music Festival, den Prussia Cove Chamber Music Seminars sowie bei Chamber Music Connects the World in Kronberg mit Steven Isserlis auf. Als Dozent gab er Meisterkurse an der Liechtenstein Musikakademie, der University of British Columbia, dem Royal Welsh College of Music sowie an den Konservatorien von Bergamo und Siena.

Sein Interesse an zeitgenössischer Musik spiegelt sich in der Aufführung von Werken von Komponisten wie Stockhausen, Kurtág, Boulez und Lachenmann wider, zudem beauftragt er regelmäßig neue Kompositionen. Nach seinem mit Auszeichnung abgeschlossenen Studium am Donizetti-Konservatorium in Bergamo und der Universität Mozarteum Salzburg wird seine künstlerische Entwicklung heute von Maria Grazia Bellocchio, Pavel Gililov, Alfred Brendel und Mitsuko Uchida begleitet.

02/2025



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